El Máster en Guionismo y Producción Audiovisual para Televisión, Cine y Radio te ofrece la oportunidad de sumergirte en un sector en constante evolución y con una creciente demanda laboral. En un mundo donde el contenido es el rey, la habilidad de crear guiones poderosos y producciones cautivadoras se ha convertido en una necesidad esencial. Este máster te proporcionará las herramientas necesarias para destacarte, desde la escritura de guiones cinematográficos hasta la narrativa radiofónica. Desarrollarás habilidades para innovar en contenidos y adaptarte a nuevos formatos, como el concepto transmedia en ficción televisiva. Aprenderás a manejar todos los aspectos de la producción, desde la preproducción hasta la postproducción, y a enfrentar los desafíos de la financiación y distribución de proyectos. Con un enfoque integral, te prepararás para transformar ideas en realidad, posicionándote en la vanguardia del entretenimiento audiovisual.
El Máster en Guionismo y Producción Audiovisual para Televisión, Cine y Radio está diseñado para profesionales y titulados del sector audiovisual que desean profundizar en el arte del guion cinematográfico, la creación de series de televisión, y la producción radiofónica. Ideal para quienes buscan innovar en contenidos y explorar el concepto transmedia en múltiples pantallas.
Objetivos
‘- Desarrollar guiones cinematográficos aplicando técnicas narrativas avanzadas. – Analizar personajes para fortalecer la construcción de guiones de ficción. – Utilizar software especializado para estructurar guiones audiovisuales. – Diseñar propuestas transmedia para ampliar el alcance de series televisivas. – Implementar estrategias de financiación para proyectos audiovisuales. – Crear programas de radio integrando lenguaje radiofónico eficazmente. – Aplicar teoría y técnica de realización en producciones audiovisuales.
Salidas Profesionales
‘- Guionista de cine, televisión y radio – Productor audiovisual – Director de proyectos cinematográficos – Experto en narrativa transmedia – Editor de programas de radio – Asesor de contenidos audiovisuales – Gestor de producción cinematográfica – Creativo en agencias de comunicación – Consultor en financiación de proyectos audiovisuales – Desarrollador de series de televisión
MÓDULO 2. GLOSARIO DE TÉRMINOS DE PRODUCCIÓN CINEMATOGRÁFICA
Glosario de términos de Producción Cinematográfica
¿Por qué escribir para televisión es diferente?
De las salas de cine a la intimidad del hogar
Características del lenguaje televisivo
Serie familiar y comedia tras la ruptura del monopolio
La telerrealidad y las series ambientadas en entornos profesionales
La telenovela, entre el entretenimiento y la nostalgia
La renovación de la serie familiar
Las cadenas se atreven con el misterio, las aventuras y la fantasía
El éxito las tv-movies, las miniseries y la ficción histórica
¿De dónde surgen las ideas para televisión?
Se vende un concepto
Primeros pasos: los personajes que dan forma a la idea
La utilización de estereotipos en el proceso de caracterización
Los fundamentos del proyecto: la “biblia”
La presentación de proyectos: el “pitching”
El mapa de tramas
La escaleta
Los diálogos
El internado (Antena , ) y Globomedia
Cuenta atrás (Cuatro, ) y Globomedia
Vientos de agua (Telecinco, ) y Bares Producciones, Polka Producciones, Telecinco e Icónica
Física o Química (Antena , ) e Ida y Vuelta Producciones
Una bala para el Rey (Antena , ) y Antena Films
Las nuevas “ventanas”
Ficción para teléfonos móviles
Ficción para Internet
A modo de reflexión
Fases de una producción.
Sistemas y estrategias de producción.
Empresas del sector.
Tipos de producto cinematográfico.
El guión.
La secuencia.
El encabezado de la secuencia.
Términos básicos.
La estructura mecánica del guión.
Partes de un guión.
Los personajes.
Introducción.
Los códigos visuales y sonoros.
El tiempo y el espacio.
La continuidad.
Introducción.
Tipos de plano.
La planificación técnica.
El plan de rodaje.
El parte de cámara.
Dirección de actores.
Nuevas tendencias narrativas en las obras audiovisuales contemporáneas.
Introducción.
Medios técnicos cinematográficos.
Soportes y formatos cinematográficos.
Medios técnicos y videográficos.
Tipos de iluminación.
Elementos de fotografía.
El color y la textura.
El departamento de producción
El resto de departamentos de una producción
Introducción
Etapas de la preproducción
Introducción
Términos relevantes
Elaboración del presupuesto
La importancia de un dossier
Partes de un dossier
Introducción
Financiación directa
Financiación indirecta
Financiación pública
La producción propia y la producción asociada
La coproducción
Product placement y merchandising
Nuevas formas de financiación: el crowfunding
Introducción
Supervisión del rodaje
Control de gastos
El laboratorio
El montaje
El etalonaje
La sonorización y postproducción de sonido
Introducción
El distribuidor
El exhibidor
En función del condicionamiento sonoro
En función del condicionamiento perceptivo
En función del condicionamiento técnico
Definir la idea
Determinar el tipo de programa
Elaborar el plan de viabilidad
Esquema de la planificación global del proyecto
Dotar de estructura externa e interna al programa
Estructura externa de los programas
Estructura interna: los géneros
Enlaces de continuidad
Esquema final de la planificación de la estructura
Entender el lenguaje radiofónico
Utilizar el lenguaje radiofónico: palabras, música, efectos y silencios
Seleccionar y combinar los elementos del lenguaje
Elaborar el guión del programa
Creación de programas de radio
Grabar y editar los recursos sonoros
Utilizar el micrófono
Presentar el programa
Montar el programa
Conceptos de Narrativa Radio fónica
La Narrativa Radiofónica en el marco de otras narrativas
La Narrativa Radiofónica en el marco de la Narración Audiovisual
Narración frente a discursos poéticos en radio
La narración radiofónica en radio convencional y radiofórmula
Especificidades del medio radio
Elementos sonoros y elementos radiofónicos
Componentes del mensaje sonoro radiofónico
El análisis y la creación por combinación de los componentes sonoros
La programación
La unidad programática
Segmentación interna de programas
La continuidad
La enunciación radiofónica
Las estructuras narrativas en radio
Existentes
Acontecimientos y transformaciones
Espacio y movimiento radiofónicos
Tiempo radiofónico
MÓDULO 2. LA NARRATIVA DE LOS GÉNEROS RADIOFÓNICOS
Concepto de género en radio
Tipologías de géneros radiofónicos
Características de la información radiofónica
Géneros informativos de monólogo
Géneros informativos de diálogo
Géneros informativos mixtos
Géneros de opinión
Características de la ficción radiofónica
Géneros ficcional es dramatizados
Géneros ficcionales narrativos
La ficcionalidad en la publicidad radiofónica
Otros géneros ficcionales en radio
Géneros, formatos o programas de entretenimiento
Cruces e interferencias entre entretenimiento e información
El magacín
Revistas especializadas
Titulación
Titulación de Máster en Guionismo y Producción Audiovisual para Televisión, Cine y Radio con 1500 horas expedida por EDUCA BUSINESS SCHOOL como Escuela de Negocios Acreditada para la Impartición de Formación Superior de Postgrado, con Validez Profesional a Nivel Internacional